什么是票戏？怎样才算票友？戏迷和票友有什么区别？你了解吗

从打票戏活动初兴，便在社会上迅速普及开来。上迄帝王将相，下至贩夫走卒，无论工农商学兵各行各业，也无论老中青少不同年龄层次，都有众多对戏曲爱之若迷者。如穆宗皇帝载淳(同治)，竟然不顾帝王之尊，抹油彩着戏衣登台扮演诙谐滑稽、供人取笑的丑角；德宗载淮(光绪)则喜欢扮演《黄鹤楼》里的赵云之类勇武角色，虽然庄严正派，却同样与自己在实际生活中的身份、地位相去甚远。他们毫不介意，并且从中获得快乐。

票戏活动不仅风靡中国大陆，而且，生活在海外的侨胞对这项活动也十分热衷。早年间，在法国、英国、巴西、新加坡等国，都有华侨票房。从国内邀请专业艺人前去指导，逢年过节联合组织彩唱。上世纪三、四十年代，单是美国的纽约，就有雅美、中国、旅美、业余等多家票房。这些票房成为侨民之间联络感情、增进团结和提供娱乐的场所。至今已有七十余年历史的新加坡平社，在东南亚的华人中间也颇有名气。侨居国外的华人票戏活动持续到近年，依然相当活跃。

尤其令人欣慰的是，早在百余年前，中国的票房里金发碧眼的异国票友屡见不鲜。如清光、宣年间，客居上海的英国人柯樊士就常到票房里边学边演。他彩唱《斩黄袍》里的赵匡胤，在城楼上唱“丹凤眼里看端详"，声高嗓阔，行腔运气颇有名家刘鸿升的韵味。30年代初，德国籍雍竹君(柔丝)女士经常在北平、天津的戏园子里露演《女起解》之类梅派戏，因为她是以洋人坤角为号召，符合中国观众喜新求异的欣赏情趣，所以备受观众欢迎。30年代还有一位在天津行医的法国人，也是京戏迷，人们习惯称他米大夫。他不善歌唱，专好丑角表演。他和另一位法国戏迷合演《瞎子逛灯》，白口清晰，诙谐滑稽，观众被他逗得捧腹大笑，他自己却从不笑场。

秦腔票友

北京秦腔研习社是唯一一支常年活动在北京的秦腔票友组织。一直以来，研习社的社员们刻苦钻研，坚持在京研习自学、回西安拜师学等方式，先后排演了《走雪》、《看女》、《赶坡》、《二进宫》、《小姑贤》等折子戏，排演了传统本戏《铡美案》。

票友学戏，离不开专业艺人的传授，一旦入门，肯于钻研，对艺术的理解往往较之专业艺人更为深刻。因此，一些学有所成者，又成为专业艺人的益友良师。著名的秦腔表演艺术家全巧民自2004年起，利用网络教学视频方式，给“大秦之腔”北京青年研习社的社员们指导排戏，倾心教授，数十年如一日，坚持不懈，取得了丰硕的成果。

票友学艺，大都有延聘教师的经济实力，有学戏、看戏、票戏的闲暇。因此，有钱、有闲是票友成才必备的外部条件。一种艺术的价值，与欣赏者的修养层次是成正比的。百余年来，票友队伍中有许多通文墨、擅诗词、懂音律的知识分子，他们对戏曲艺术有深入的研究，他们对戏曲艺术的贡献，在某些方面比专业艺人更突出，影响更广泛。像北京秦腔研习社的成员中有银行职员、外企职员、旅行社高管、大学教师，绝大多数都有高学历。

票友与戏迷、演员的区别

票友与戏曲演员之间最明显的差异在于，专业演员的演戏活动是谋生的方式和目的，而票友参与演戏，纯粹出于个人爱好。因此，票友对于艺术的追求更主动、更自觉、更执著，而且没有思想负担。

一般说来，票友须经过学、看、票三个步骤。学戏，是以研究为前提；看戏，是以观摩为目的；票戏，是以过瘾为动机。这是票友不同于一般戏迷的分界。票友肯定是戏迷，但戏迷不一定是票友，票友可谓是戏迷中的精品。

比如，陕西戏曲广播主持人杨瑶，不仅“敏腔”唱得好，对戏曲也有独到的见解，同时通过自己的节目宣传、推广秦腔，从这点来说，杨瑶是名副其实的票友。

杨瑶挂衣彩唱

再如，毕业于西安工业大学的秦腔新秀、从陕西戏曲广播戏迷大赛走出去的选手徐通通，之前没有经过专业的训练和指导，而是一直跟着碟片磁带自己学戏，但他表演大气自如，规矩规范，模仿能力极强，听徐通通的唱腔，如同专业演员一般。

徐通通戏曲照

票友、戏迷都是戏曲艺术的基本观众，又是普及、推广戏曲艺术的义务宣传员；生命力顽强的民间业余票戏活动，是戏曲艺术赖以生存的土壤。百余年来，越是戏曲处于低潮时期，越能显示票友的作用和功绩。实践证明，专业与业余两支生力军相互促进、相互依存，是繁荣与发展戏曲艺术的重要保证。有鉴于此，在戏曲演出普遍不很景气的当前，认真回顾票戏活动的历史，总结其中带有规律性的正反两个方面的经验和教训，这对于戏曲艺术的振兴，无疑是大有禆益的。

文章部分摘自于：早安京剧返回搜狐，查看更多